BD

Une énième histoire de colonisation d’une planète pour échapper au sort funeste de la Terre – le rêve d’Elon Musk. L’histoire est racontée en parallèle sur deux plans narratifs différents, pendant le très long voyage et, des milliers d’années plus tard, sur la planète de destination. Il y a une tension psychologique et éthique qui porte sur les moyens à employer pour atteindre l’objectif ultime, la sauvegarde de l’humanité. Un format original et des dessins très stylisés qui peinent à retranscrire des émotions. La chute est bien trouvée, mais tout le reste est assez conventionnel et ne pas pas emballé. Une petite déception. ...

Keum Suk Gendry-Kim réside, avec son mari et ses chiens, sur une petite île qui se situe à la frontière entre les deux Corées. Elle est très inquiète à cause du risque de conflit entre les deux États voisins et les tirs de missiles réciproques toujours plus fréquents ne sont pas de nature à la rassurer. Cette situation est le point de départ d’un livre dans lequel elle s’intéresse tout particulièrement à la dynastie des dirigeants nord coréens, dont le dernier à être au pouvoir est celui dont le portrait orne la couverture, Kim Jong-un. Alors que les choses soient claires, l’autrice n’est pas son amie – et peut-être encore un peu moins après ce livre –, mais elle s’intéresse à son enfance et aux personnes qui l’ont côtoyé. Il est particulièrement intéressant de parvenir à entrer, ne serait-ce qu’un tout petit peu, dans la vie privée – je ne vais pas parler d’intimité – de cette famille. Il faut dire que la vie au sein de cette dictature est assez méconnue, ma dernière expérience en BD remonte au Pyongyang de Guy Delisle. L’autrice souligne ensuite le paradoxe de ces deux Corées, en un sens le même peuple qui vit de façon diamétralement opposée, comme des jumeaux séparés à la naissance – comme si l’Allemagne n’avait jamais été réunifiée. ...

Florence Dupré la Tour raconte son enfance au sein d’une famille catholique bourgeoise. Le récit se polarise rapidement sur l’opposition homme / femme. La domination exercée par les hommes au sein de la société est incarnée par la figure de son père qui est l’archétype du mâle blanc riche qui n’a aucune interaction avec ses enfants et ne se préoccupe de la vie de la famille que pour partir en vacances. Puis la position de la femme soumise qui consacre tout son temps à sa famille. Et enfin celle des petites filles, l’autrice et sa soeur jumelle, qui sont laissée dans l’ignorance de la sexualité et semblent être uniquement destinées à se marier et à procréer à leur tour dans un cycle sans fin. ...

Dans ce récit autobiographique Carole Lobel raconte le mécanisme de l’emprise. Elle revient sur sa relation de jeunesse qui s’est peu à peu transformée pour devenir toxique – et encore, le mot est faible. Pourtant, il y a des signes. Comme si, masqué par le volume sonore de l’orchestre, un tout petit violon se trouve désaccordé. L’autrice qui, si l’on en croit son récit a déjà publié des livres jeunesse, écrit sous pseudonyme – elle a peut-être emprunté le patronyme d’Arnold Lobel puisque lui aussi était dessinateur et auteur jeunesse – et on comprend pourquoi tant ce qu’elle raconte est dur pour elle, mais aussi pour sa famille. La connotation guerrière du titre est tout à fait à propos. ...

Je ne suis pas contre l’humour absurde ou loufoque. J’ai par exemple bien aimé un livre comme Zone de Crise de Simon Hanselmann et j’ai même trouvé que le Animan d’Anouk Ricard était assez rigolo – le mais va venir. Mais là je n’ai pas vu l’intérêt, il s’agit d’une histoire d’heroic fantasy très basique au second degré. Mais on est loin de Donjon, je n’ai même pas souri une seule fois et je n’ai globalement pas vu l’intérêt – ou je n’ai pas compris la subtilité. La seule chose qui a retenu mon attention est l’utilisation de photographies comme fond, ce n’est pas une mauvaise idée, ça donne un côté roman photo kitsch du plus bel effet. ...

Je classe L’accident de chasse dans le club des très grandes bandes dessinées, je vais en citer quelques-unes pour donner une idée: L’Ascension du Haut Mal, Fun Home, Moi ce que j’aime, c’est les monstres, Asterios Polyp ou bien encore Maus. Pour faire partie de ce panthéon il faut un fond solide allié à une forme remarquable. Le fond est ici une histoire à tiroirs basée sur la vie du père et du fils Rizzo que l’auteur David Carlson a rencontré. L’histoire du père est connectée à celle, moins connue en France qu’aux États-Unis, de Leopold & Loeb que j’avais découvert – il y a très longtemps – en lisant le très bon livre Crime de Meyer Levin. L’auteur nous offre donc également l’occasion de revenir sur ces évènements sous un angle différent. ...

Les intelligences artificielles humanoïdes – les androïdes pour le dire simplement – sont partout sauf sur une petite île du Japon où vit un couple. Le temps ne semble pas avoir eu de prise sur ce refuge, mais il en a eu sur le couple qui y vit. Les années ont passé et l’amour s’est fané. Voilà comment se forment les perles. Elles sont des blessures enveloppées de douceur et de beauté et il en est de même, pour certaines oeuvres. ...

Je n’avais pas été vraiment emballé par la lecture des trois premiers tomes de Demon Slayer, mais, sur les conseils d’un ami qui m’a gentiment prêté la suite, je me suis laissé convaincre de donner une deuxième chance à cette série dont le succès n’est plus à prouver. Ce sixième tome est une sorte de respiration, les jeunes chasseurs de démons prennent quelques jours de repos et en profitent pour s’entraîner. Cette séquence m’a rappelé avec beaucoup de nostalgie les moments où Son Goku est ses amis (les héros de Dragon Ball) se retrouvaient dans des lieux magiques pour parfaire leurs techniques de combat. La série prenant de l’ampleur, de nouveaux personnages apparaissent et notamment – ceux que je préfère – les piliers qui sont les chasseurs de démons les plus puissants et leurs alter ego démoniaques, les lunes (démoniaques). Le scénario s’étoffe donc et donne plus de profondeur à la série – je rassure les amateurs, les démons sont toujours aussi dégoûtants. ...

Alyte signifie: “Qui ne peut être délié”. C’est un très beau nom. Une belle fable écologique est la bienvenue par les temps qui courent et nous pouvons remercier Jérémie Moreau pour cela. On sait depuis Les Pizzlis que cette thématique lui tient à coeur – et il a bien raison car nous sommes tous concernés – et, armé de ses crayons, il apporte sa pierre à l’édifice pour faire bouger les consciences. Dans cette BD, on suit le parcours d’un crapaud (alyte) accoucheur – un digne représentant de la gent masculine puisqu’il a la particularité de porter les oeufs – confronté à la dure loi de la nature. ...

Le chien est le meilleur ami de l’homme et il vrai que la fidélité sans faille qu’il voue à son maître, sa loyauté en fait un témoin privilégié de la vie des hommes. C’est le fil rouge – et même un peu plus que ça – de cette série de Takashi Murakami dont les volumes sont ici regroupés en intégrale. Ce que l’on pourrait prendre au début pour une suite de nouvelles est en fait un ensemble cohérent intelligemment connecté. Mais si les chiens en constituent la colonne vertébrale, ces histoires ne parlent pas tant d’eux que de leur maître. Ils sont les compagnons d’infortune d’hommes et de femmes qui traversent des moments difficiles au sein d’une société qui n’est pas tendre avec les faibles. Cet amour inconditionnel que le chien porte à son maître contraste avec le regard de la société qui juge, qui discrimine et qui peut exclure du jour au lendemain – ce que l’on appelle le déclassement. Pour le chien, même dans la difficulté, le maître est un dieu, il incarne la perfection, un idéal qui ne sera jamais égalé, son estime reste la même. Il est ainsi un compagnon fidèle pour ceux qui souffrent. ...

Le titre, dans sa traduction française, aurait pu être mis au pluriel puisqu’il est question de plusieurs environnements toxiques. Celui des sables bitumeux d’où est extrait le pétrole et celui créé par les hommes qui les exploitent. Kate Beaton a travaillé plusieurs années pour des entreprises du secteur afin de rembourser son prêt étudiant dans les délais impartis. De cette expérience difficile, elle tiré ce récit autobiographique en bande dessinée. On y voit en grande majorité des hommes et quelques femmes déracinés travaillant loin de chez eux au sein d’un environnement hostile dans des conditions spartiates qui essaient de vivre ensemble. Mais, pour les rares femmes, c’est encore plus difficile car elles subissent au mieux des remarques sexistes au pire des agressions sexuelles de la part de leur collègues masculins. En plus de ce constat, l’artiste en devenir va prendre petit à petit conscience de l’impact écologique de l’activité d’extraction, ce qui ajoute encore à son malaise. ...

Lucas Harari s’est associé avec son frère Arthur pour réaliser sa troisième bande dessinée. L’histoire repose sur le concept de métempsycose, c’est-à-dire le passage d’une âme dans un autre corps. Cette transposition est évidemment un ressort scénaristique, le changement de vie, d’identité et de genre. L’histoire puise des références dans le judaïsme, la première planche figure une menorah, une chanson de Léonard Cohen sert de bande son, Zimmerman est le nom que porte Bob Dylan à l’état civil et le physique de David, le personnage principal, n’est pas sans rappeler celui de Franz Kafka. ...

Des nouveaux voisins viennent d’emménager et, à peine arrivés, le père de famille a disparu. Étrange dans ce quartier de banlieue plutôt tranquille. D’une certaine manière, l’endroit où ils ont emménagé est super déprimant. Tout est moche et chiant. J’ai l’impression qui si j’habitais là, je me suiciderais sûrement aussi. Une bonne surprise venue de Suède. Une histoire autour de deux familles qui semblent illustrer l’ensemble des familles dysfonctionnelles de notre monde moderne. Tous les symptômes et les pathologies semblent être rassemblés. C’est du nihilisme en BD, un contraste entre des dessins au style naïf et un propos sombre qui fonctionne plutôt bien. ...

Une “tranche de vie”, c’est l’expression qui est le plus souvent utilisée pour parler de cette série. Un jeune homme (29 ans), nouveau propriétaire d’une petite maison à Tokyo va accueillir sa jeune cousine (18 ans) qui débute ses études supérieures dans cette immense métropole. Le ressort de la série tient à l’opposition des caractères de ces deux personnages. Lui est un dilettante qui profite de la vie, se contente de peu et apprécie les plaisirs simples. Elle est travailleuse – peut-être ambitieuse – et surtout anxieuse. ...

– On l’a identifié ? – Sans tête ni mains ? Sans empreintes digitales ni fiche dentaire ? Ça va être dur. Ce que l’on appelle désormais un tueur en série sévit dans la ville de Cleveland où vient d’être nommé chef de la sécurité publique Eliot Ness – il est peut-être utile de préciser que ce n’est pas un personnage de fiction, il a existé comme celui qu’il a longtemps pourchassé, Al Capone. En plus de leurs mutilations, les victimes sont d’autant plus difficiles à identifier qu’elles semblent être des marginaux qui ne manquent à personne. Un modus operandi qui n’est pas sans rappeler celui de Jack l’éventreur dont l’histoire a été magistralement racontée en bande dessinée par Alan Moore dans From Hell. Entre tensions au sein de la police et pressions politiques, l’enquête va être particulièrement difficilement à mener. ...

On est devant une oeuvre d’art. Tout est réalisé à la peinture (aquarelle) et à la plume pour le texte. Les images sont foisonnantes extrêmement expressives. Le simple fait de les regarder nous plonge dans une ambiance troublante. J’ai été intrigué, admiratif et vaguement inquiet face à ce tourbillon de sensations. Le cerveau reçoit trop de stimuli on se croirait dans un rêve. La calligraphie est elle aussi extrêmement soignée, manifestement réalisée à la plume en utilisant des encres de couleurs différentes. ...

Un peu – ou beaucoup – de mauvais esprit ça fait du bien de temps en temps. Ernestine a 9 ans et est la benjamine d’une famille qui vit dans une belle maison. Son père est un artiste raté – ou juste feignant –, son frère n’est pas très dégourdi – il a peut-être été exposé aux écrans avant l’âge de 3 ans – et sa mère – névrosée flirtant gentiment avec l’alcoolisme – se démène pour maintenir sa petite famille à flot. ...

Le Bolchoï est le grand théâtre de Moscou, le Bolchoi Arena est une grande simulation disons de l’univers connu, un MMORPG1 dans lequel les joueurs partent explorer, conquérir et exploiter les territoires connus et inconnus de l’espace. Ce que vous voyez n’est pas le monde. Vous contemplez tous les rêves, tout le potentiel de l’humanité en tant qu’espèce. En quelque sorte, un moyen très réaliste de vivre une vie alternative. Nous suivons une héroïne et l’une des amies proches qui découvre et se prend de passion pour ce jeu au point de mettre en péril ses études scientifiques. ...

Je suis un grand fan de minimalisme, d’épure et de simplicité. Avec La couleur des choses je suis servi, les personnages sont représentés par de simples disques de couleur, une légende indiquant simplement leur nom lors de leur première apparition. La narration par contre est sophistiquée, si la majorité des planches sont des vues de dessus, on trouve aussi de nombreuses infographies – je n’ai pas trouvé de meilleure appellation – et Martin Panchaud se sert de ce qu’il convient d’appeler des schémas pour matérialiser, par exemple, la différence entre le fil narratif principal et une alternative possible naissant dans l’esprit de l’un des protagonistes. Tout ceci pourrait paraître bien compliqué, mais il n’en est rien. La narration est étonnamment facile à suivre – comme si c’était quelque chose d’habituel – et chaque planche est un régal pour les yeux et pour le cerveau. Le souci du détail est constant, tout est équilibré, calculé, léché, un côté perfectionniste qui fait penser à Chris Ware. ...

Simon Hureau nous raconte dans l’Oasis son expérience de réhabilitation – et plus que ça – d’un jardin d’agrément et d’un potager au pied de sa maison. Il prône le naturel, les recettes simples sans traitement, en collant au plus près de la nature. Pour moi, le jardin doit rester cette sorte de quête permanente d’équilibre entre le faire et le laisser-faire, entre le dompté et le sauvage, entre le désiré et l’incontrôlable, entre l’artificiel et le naturel. ...