Dargaud

John Blacksad se retrouve plongé dans une intrigue sur fond de maccarthysme. Le contexte historique est particulièrement bien rendu et cet épisode fourmille de références politiques, culturelles et sociales, qui donnent à l’album une épaisseur supplémentaire. Tous les ingrédients du cahier des charges Blacksad, qui sont ceux du polar classique, sont là. Une intrigue solide, de la bagarre, un héros toujours aussi charismatique et un jolie fille à séduire. Les dessins sont somptueux, les décors, les couleurs et les personnages sont choisis et vêtus avec style. L’ambiance des années 1950 est présente à chaque page. ...

Une BD au dessin très travaillé et expressif qui nous plonge dans le Moyen Âge des campagnes pendant la période d’évangélisation chrétienne. Le paganisme polythéiste régnait alors, les hommes croyaient en des dieux plus proches de la nature. Rien à dire de ce côté, l’ambiance est là et certaines planches sont magnifiques. Ensuite, j’ai dû rater quelque chose, dans la partie enquête. Je n’étais pas assez intéressé et attentif pendant la lecture. Difficile donc d’en conclure quelque chose. Soit ce n’était pas une lecture pour moi, soit ce n’était pas le bon moment. ...

Depuis l’invention de l’écriture, l’obscurantisme quel que soit la forme qu’il prend s’est toujours attaqué à la connaissance, car elle émancipe, et donc aux livres qui en sont le récipient. La bonne nouvelle est qu’ils n’y sont a priori pas parvenus – Trump est en train de faire une nouvelle tentative. Cette histoire, comme beaucoup d’autres donc le plus connu reste certainement le Fahrenheit 451 de Ray Bradbury, raconte la révolte contre la destruction des livres. ...

Catherine Meurisse a écrit, mais surtout dessiné et peint, ce livre lorsqu’elle a séjourné au Japon dans le cadre d’une résidence d’auteur. Je commence par là car c’est ce qui a présidé à l’écriture de ce livre, on sent qu’elle a ramé pour l’écrire, à peu près autant que le peintre en manque d’inspiration qu’elle a choisi comme personnage principal. Tout ceci est donc tiré par les cheveux et pas très intéressant, tout semble forcé et peu inspiré. On se contente donc de profiter des très beaux paysages – qu’elle peint à merveille – et du décalage comique, entre ce raffinement et la façon caricaturale qu’elle a de se représenter. Catherine Meurisse a énormément de talent, mais il lui faut un sujet. ...

Le chat du rabbin veut faire sa bar-mitsva. Le problème c’est que la bar-mitsva ce n’est pas pour les chats. Cette anecdote est prétexte à une plongée dans le judaïsme. […] le rabbin dit que la main humaine est un outil trop subtil pour qu’on tape les gens ou les chats avec. Le chat qui se voit soudain doté de la parole intervient comme un agent perturbateur qui questionne la religion et en révèle les contradictions. L’intervention d’un animal qui a un point de vue différent, souvent naïf au bon sens du terme, est un procédé fréquent dans la littérature, mais ce chat est un sacré malin et fait preuve d’une éloquence et d’une finesse réjouissantes. Les dialogues sont jouissifs, fins, intelligents et drôles. ...

Ce livre est dans la même veine qu’Amalia, la tragédie du couple moderne lorsqu’il aborde le milieu de la quarantaine. Le constat est bien triste, un quotidien fatigant, lassant et déprimant. Que manque-t-il à ce couple pourtant relativement aisé, peut-être l’amour tout simplement ? Même le personnage féminin est dessiné avec des rides et les traits tirés. Au Picault creuse le sillon de l’autofiction avec des thèmes récurrents autour du couple. Malgré quelques planches, notamment celles représentant la nature vers la fin de l’ouvrage, il semblerait qu’elle ait fait le tour du sujet. Il serait bon de passer à autre chose. ...

Florence Dupré la Tour raconte son enfance au sein d’une famille catholique bourgeoise. Le récit se polarise rapidement sur l’opposition homme / femme. La domination exercée par les hommes au sein de la société est incarnée par la figure de son père qui est l’archétype du mâle blanc riche qui n’a aucune interaction avec ses enfants et ne se préoccupe de la vie de la famille que pour partir en vacances. Puis la position de la femme soumise qui consacre tout son temps à sa famille. Et enfin celle des petites filles, l’autrice et sa soeur jumelle, qui sont laissée dans l’ignorance de la sexualité et semblent être uniquement destinées à se marier et à procréer à leur tour dans un cycle sans fin. ...

Simon Hureau nous raconte dans l’Oasis son expérience de réhabilitation – et plus que ça – d’un jardin d’agrément et d’un potager au pied de sa maison. Il prône le naturel, les recettes simples sans traitement, en collant au plus près de la nature. Pour moi, le jardin doit rester cette sorte de quête permanente d’équilibre entre le faire et le laisser-faire, entre le dompté et le sauvage, entre le désiré et l’incontrôlable, entre l’artificiel et le naturel. ...

Je suis le travail de Brüno depuis ses débuts avec des BD comme Nemo ou Inner City Blues. Son dessin au fil des années a conservé ses caractéristiques que l’on pourrait résumer à un style minimaliste et un peu abstrait avec des personnages qui ont de vraies gueules, pour le dire simplement on sait tout de suite qu’il est l’auteur d’un dessin. Dans cette nouvelle parution, son dessin s’est affiné tout en conservant son style caractéristique, si on ajoute à cela une palette de couleur choisie avec goût, le résultat est splendide. On en prend plein les yeux et on est immédiatement plongé des années en arrière au coeur de l’Afrique. ...

Expliquer la physique quantique en bande dessinée, pourquoi pas ! Le défi est intéressant, mais difficile à relever tant le sujet est ardu, abstrait, intangible. Mais c’est justement dans ce domaine que la bande dessinée a une carte à jouer. On peut tout imaginer, tout représenter, ça ne coute pas plus cher et ce n’est pas forcément plus difficile à faire. Tout est à portée de crayon. Ici le partis-pris est d’expliquer cette branche de la physique au travers d’une histoire vécue par un personnage ingénu, une sorte de tintin ratatiné et assez énervant – ce n’est clairement pas le point fort du livre. Dans son périple, accompagné de son fidèle Milou, il va croiser les plus grands théoriciens du domaine: Einstein, Bohr et le fameux Schrödinger resté dans les mémoires grâce à son chat. L’expérience sera ici reprise avec, devinez qui, le chien ! Je ne vais pas dire que j’ai tout compris – ce serait bizarre –, mais les explications sont plutôt claires. Pour les plus motivés ou curieux une notice à la fin de l’ouvrage fournira des explications disons plus académiques. ...

Pierre-Henry Gomont est l’un de nos grand auteurs de BD. Il a tellement de talent et sait tellement bien incarner ses personnages qu’il parvient à déranger le lecteur. C’est ce qu’il m’est arrivé en lisant Malaterre, j’ai tellement ressenti la toxicité du père que j’ai eu du mal à terminer le livre. Ici rien de tel, dans cette Russie entre deux mondes où nouveaux capitalistes rime avec banditisme, l’auteur fait se rencontrer un groupe de personnages qui a du potentiel. Dans ces eaux troubles ils évoluent dans un mélange d’aventure, d’humour et d’émotion. Les dialogues sont savoureux et les récitatifs sont bien écrits, il en va de même pour le scénario. ...

Tout commence par le commencement, la genèse, les théories créationnistes. La religion en prend un bon coup au passage, on ne pouvait pas en attendre moins d’un esprit scientifique comme celui de Marion Montaigne. Et donc Dieu, après avoir créé tout un univers et la mécanique quantique décide de surveiller de près ce que chaque humain fera de ses organes génitaux. Ensuite, dans l’ordre chronologique, elle nous explique comment tout ce petit monde s’est mis à douter fortement en pratiquant l’archéologie, qui deviendra la paléontologie, et en découvrant des squelettes qui ne ressemblaient manifestement à rien de connu. ...

Le conte de fées revisité en mode dystopie dans une déclinaison que je n’avais encore jamais croisé, le néoféodal. Les républiques s’étaient éteintes depuis fort longtemps, les civilisations s’étaient effondrées, et puis après quelques siècles de retour à l’état sauvage, un nouveau monde était né. Les seigneurs qui s’étaient approprié les terres baptisèrent le système par le nom clair et sans appel de néoféodal. NeoForest ou comment transposer du très classique dans un univers très original. Bien que dans ce domaine, Fables reste la référence incontestée, et sans jouer dans la même cour, cette BD réserve quelques bonnes trouvailles comme la diseuse de bonne aventure en mode analyse ADN – et aussi quelques moins bonnes comme les joutes à vélo qui sont assez ridicules il faut bien l’avouer. Ce n’est pas pour rien que les contes de fées ont traversé les époques, ils portent en eux les émotions et les fondations de la tragédie qui font le succès des oeuvres de fiction depuis la nuit des temps. Le fait de les transposer dans un environnement radicalement nouveau leur apporte un vent de fraîcheur. ...

Les BD autobiographiques sont légions, Riad Sattouf et Guy Delisle sont deux auteurs qui ont acquis une grande renommée en se livrant à cet exercice. Ersin Karabulut est un auteur turc méconnu – ou jusqu’à présent quasiment inconnu – en France. Son Journal inquiet d’Istanbul nous parle classiquement de sa vocation de dessinateur et plus particulièrement d’auteur de bande dessinée et de son parcours d’étudiant et de jeune professionnel. Ce cheminement se déroule dans un pays qui a connu de nombreux bouleversements, la Turquie. Ce pays, il nous le rappelle, se situe à la confluence de l’Orient et de l’Occident, géographiquement, mais aussi politiquement et historiquement. ...

Encore un livre que l’on doit à l’épidémie de COVID. À en croire Joann Sfar, c’est allongé sur son lit d’hôpital, sous oxygène, qu’il a débuté ce livre dans lequel il revient sur son adolescence qu’il a passé à Nice. Il s’attarde principalement sur deux choses, son père qui l’a élevé seul suite au décès de sa mère – il ne revient pas sur cet évènement. On découvre un homme séduisant et courageux, brillant avocat, qui s’essaya même à la politique alors que la ville était tenue par Jacques Médecin. La deuxième chose est le rapport du jeune Joann à la religion. Pas dans un sens spirituel, mais plutôt sociétal et politique. ...

Le problème avec le chaos en soi c’est que c’est pas marrant tous les jours. Ce n’est pas la première fois que Manu Larcenet évoque les troubles maniaco-dépressifs dont il souffre. Mais ici il y va franchement et c’est pour ainsi dire le sujet du livre, en plus du thème éculé de la détresse de l’artiste devant la page blanche. Comme beaucoup d’écrivains, il fait oeuvre en mettant en scène son absence de créativité. Les dessins sont virtuoses et la caricature envers lui-même féroce. A ce stade, ce n’est plus de l’autodérision, mais de l’autoflagellation. Au passage, une petite critique de notre société moderne pour laquelle le bonheur est devenu une obligation. ...

Zoc est une BD jeunesse, mais qui selon moi s’adresse à tout le monde. L’histoire est celle d’une adolescente dotée d’un bien étrange pouvoir. Elle est capable de retenir l’eau et d’en entraîner de grandes quantités à sa suite grâce à ses cheveux – dit comme ça c’est dur à comprendre. Comme beaucoup d’adolescents, elle cherche sa voie et n’a pas beaucoup d’autres idées que d’exploiter son don. Peut-être fera-t-elle la rencontre d’autres personnes non conventionnelles. ...

Intéressant, une BD documentaire consacrée à Radio France et plus particulièrement, comme le suggère son titre, à ses locaux, La Maison de la Radio, situés dans le XVIeme arrondissement de Paris. La radio ou, devrais-je dire, les radios sont un véritable bien public et il en va de même pour le bâtiment qui héberge également des salles de concert et les orchestres de Radio France. Si l’on ajoute à cela l’aspect historique, social – c’est le service public – et l’évolution subie par tout ce petit monde à l’heure du numérique et des menaces sans cesse réitérées de coupes budgétaires, on est sur un sujet qui a de la matière. ...

J’aime beaucoup Aude Picault – d’habitude quand je commence comme ça, ce n’est pas bon signe –, et j’ai suivi assez assidûment depuis des années son travail. Ce n’est pas un travail autobiographique à proprement parler, mais il s’inspire de ses expériences et de ses préoccupations du moment – ce qui est assez compréhensible. Je ne vais pas refaire toute l’histoire, mais j’en étais resté à l’évocation de la maternité dans Idéal Standard, ici elle s’intéresse à la phase d’après, la vie d’un couple d’actifs avec un enfant en bas âge et une ado à la maison – et toutes les joyeusetés qui vont avec. On a à peu près droit à tout – et à tous les clichés – la belle fille qui rêve d’être influenceuse, le petit enfant qui demande beaucoup d’énergie, le travail qui devient agile – youpi –, la libido qui décline et le tout qui mène invariablement à une grosse remise en question – pour ne pas dire une dépression ou un burn out. ...

On raconte que ma venue sur l’île n’était pas le fruit du hasard, que j’ai répondu à l’appel des âmes tourmentées […] Je les ai entendues m’appeler “le marquis d’Anaon”. Le marquis des âmes en peine. Jean-Baptiste Poulain peut rejoindre la longue lignée des enquêteurs du paranormal. Ils sont légion en BD comme ailleurs. Plusieurs me viennent à l’esprit comme le Professeur Bell de Joan Sfar, inspiré de l’univers de Sherlock Holmes, ou encore dans un tout autre style le Hellboy de Mike Mignola et ses collègues du B.P.R.D. On connaît le talent de Fabien Vehlmann au scénario et celui de Matthieu Bonhomme aux dessins et leur collaboration donne une série indémodable à l’ambiance terrifiante – il n’y a pas d’autres mots, mais il faut dire que je suis assez trouillard. ...