Après la surprise du premier tome et la lecture des deux suivants, je me suis attaqué au point d’orgue de la série, le quatrième tome. Ce n’est pas moi qui l’auteur qui le dit dans la masterclass que lui a consacré France Culture1. Il dit que l’une des raisons d’écrire les précédents tomes est de donner le contexte suffisant pour présenter les évènements qui se produisent dans le quatrième. Si ça ce n’est pas du teasing. ...
Au risque de choquer, je dois dire que je ne suis pas un grand fan des dessins de Enki Bilal – sacrilège. Je dirais même qu’ils ne me plaisent pas – après tout c’est une affaire de goût, je ne remets pas en cause leur qualité. Mais la perspective d’un scénario comme celui de Bug m’a fait allègrement passer outre ma réticence. C’est génial d’imaginer la survenue d’un tel évènement. C’est certainement la plus grande catastrophe (le plus grand fléau) qui pourrait s’abattre sur notre monde capitaliste. ...
J’ai vraiment dû rater quelque chose. Il y a bien une esthétique dans cette BD, un hommage au cinéma de genre, au slasher1. Les plans sont très travaillés, très cinématographiques. Un côté un peu contemplatif, très peu de dialogues. Beaucoup de choses sont suggérées – c’est là que j’ai vraiment dû passer à côté. Le scénario est à la frontière entre la réalité et l’onirisme, la frontière est assez floue et le résultat est étrange. J’ai eu l’impression d’avoir vu un film que je ne regardais pas vraiment, comme s’il passait en fond me laissant juste des images et des impressions. ...
Le monde est peuplé de deux espèces humaines, séparées par une immense muraille, bâtie siècle après siècle. En tout cas le début de cette uchronie qui imagine que les néandertaliens – vous savez ceux avec les arcades sourcilières prononcées – auraient survécu au terrible sapiens – vous savez ceux qui sont en train de détruire la planète – donne envie. L’idée de Nicolas Puzenat est bonne et très bien exploitée. La BD mêle aventure, politique et réflexions ethnologiques. Lorsque l’on voit la difficulté à vivre dans ce monde qui ne compte qu’une seule espèce du genre Homo, comment imaginer raisonnablement s’entendre avec une autre espèce ? Il s’agit d’un one-shot assez généreux (près du centaine de pages) au dessin classique, parfois maladroit sur certains visages, mais plutôt très agréable dans l’ensemble. Quelques trouvailles comme les couvre-chefs des néandertaliens apportent une touche d’originalité qui fait la différence. Une lecture à conseiller sans réserve. Le titre m’a intrigué jusqu’à ce que je cherche la définition. Il caractérise les grands animaux comme les éléphants ou les mammouths… ...
Résine est une BD moderne et colorée qui dépoussière le mythe des sorcières. – Du coup, tu as souvent été brûlée ? – Trois fois. Mais ça fait pas mal. – Après on renaît et on est dix fois plus puissante. – Whoo, si les gens savaient ça … Résine est aussi le nom du personnage principal qui, vous l’aurez deviné, est une sorcière. Pour l’instant rien de bien original – à part son nom quand même. Élodie Shanta, qui a réalisé le scenario et les dessins, joue sur le côté décalé. Tout d’abord, et c’est ce qui attire l’oeil en premier, grâce à des dessins très simples aux belles couleurs acidulées. Ces dessins très schématiques me font un peu penser au travail de l’illustrateur Tom Gauld. Le reste est à l’avenant avec des personnages et des dialogues savoureux. Mention spéciale et gros coup de coeur pour le personnage de Scorbul qui n’a pas le physique de sa personnalité, c’est un amour alors qu’il a un physique de gnome grimaçant – c’est très troublant car on ne parvient pas à s’y faire. ...
Pour commencer, et en guise d’avertissement, je dois dire que j’apprécie tout particulièrement le travail de Brüno. Il a su dés le départ développer un style unique, non conventionnel qui ne plaît peut-être pas à tout le monde, mais qui doit avoir son lot de d’adeptes – dont je fais partie. Les personnages sont minimalistes, mais stylisés pour les rendre très expressifs et charismatiques. Les décors, bien que minimalistes eux aussi, offrent pourtant de magnifiques planches. Le tout est mis en couleur via une palette mettant l’accent sur les ambiances. Ceci étant dit, je viens de me rendre compte que j’ai dit a peu près la même chose que dans l’article consacré à Tyler Cross, mais ce n’est pas très grave – même si je me répète un peu à la longue. ...
Dans la série les BDs qui énervent, après Cent mille ans, voici Algues vertes, l’histoire interdite. Tout le monde connaît plus ou moins ce fléau qui ravage les plages bretonnes et tout le monde en connaît aussi désormais la dangerosité et l’origine. Mais ce que l’on sait moins, c’est le chemin de croix suivi par certains pour que ces faits, pourtant difficilement contestables, soient reconnus. La BD documentaire ou la BD journalistique d’investigation a décidément de beaux jours devant elle. Cette enquête est passionnante à suivre et bien structurée puisqu’elle est découpée en plusieurs parties distinctes qui s’enchaînent parfaitement. Comme souvent dans ce genre d’histoire, les deux inséparables que sont la politique et le capitalisme jouent un rôle majeur. ...
Le 7 janvier 2015, elle [Corinne Rey dite Coco] est prise en otage au siège de Charlie Hebdo par les frères Kouachi. Sous la menace d’armes, elle les amène devant les locaux du journal, saisit le code de la porte de sécurité blindée, ouvrant ainsi l’accès aux terroristes qui pénètrent par surprise dans les locaux de Charlie Hebdo, où ils assassinent ensuite plusieurs membres de la rédaction (Wikipédia) En ayant vécu ce traumatisme comment se maintenir à flot ? Vaste question à laquelle les auteurs rescapés de l’attentat ont répondu par le dessin – je parle de La Légèreté et de Catharsis. Pour Coco, il faut revendiquer que ces sacrifices n’ont pas été vains et continuer à tracer le long, et désormais dangereux, sillon de la liberté d’expression. Dans ce livre elle retrace cette expérience de façon exhaustive en racontant l’avant, le pendant, le juste après et l’après. Elle nous immerge – désolé pour les métaphores sur l’eau, mais le livre m’a contaminé – dans ce drame et on revit les faits avec l’impression que ce n’est pas réel. Comment en est-on arrivés là ? Comment une bande de rigolos dont le seul crime a été de dessiner ont pu être sauvagement assassinés ? On pouvait mourir pour ses idées, désormais on peut mourir pour son humour. ...
J’ai d’abord pris cette BD comme une farce. J’avais lu La Présidente, mais là on va encore un cran plus loin dans la politique fiction. Puis, il faut dire que voir Cyril Hanouna sur la couverture en train de faire un selfie sur le parvis de l’Elysée n’aide pas à prendre les choses au sérieux. Même chose pour les dessins, je les trouvais grossiers. Et puis au fil de la lecture, j’ai changé d’avis. Maintenant que nous sommes entré dans la campagne présidentielle 2022, ce scénario ne semble pas si loufoque que ça – je rappelle qu’Éric Zemmour se présente. Le personnage d’Hanouna est attachant – attention je parle de la BD, il est bien moins pénible silencieux, dessiné sur des pages glacés que sur C8 dans TPMP (Touche pas à mon poste). Son énergie, son agitation, son comportement sont hors normes. Il est capable du meilleur comme du pire. ...
Luz est un survivant, un miraculé, l’un des seuls rescapés de la tuerie de Charlie Hebdo. Le 7 janvier 2015 il est arrivé en retard juste assez pour croiser les terroristes qui prenaient la fuite après avoir sauvagement assassiné les membres de la rédaction du journal. Les raisons de son retard ont à voir avec cette date du 7 janvier, car le 7 janvier est la date de son anniversaire. La raison de ce retard, il avait anticipé et un peu trop arrosé la soirée de la veille. Suite à ce traumatisme, cet ouvrage intitulé comme il se doit Catharsis1 relate la vie d’après et le retour progressif au dessin. ...
Ce n’est pas un secret, ce Batman Dark Knight Returns de Franck Miller est un monument du comics et de la BD au sens large – il a même eu droit à son acronyme DKR. Le propre d’un monument est sa longévité. Même quelques 35 années, après, lire ou relire DKR est une expérience toujours aussi convaincante, prenante et pertinente – c’est-à-dire toujours en phase avec le monde dans lequel nous vivons. Même les dessins, ou plutôt les couleurs un peu passées ajoutent un charme à cet ouvrage comme la patine du temps sur un meuble ancien. Franck Miller s’est approprié un Batman vieillissant pour en faire quelque chose. Il fallait oser et le pari est largement gagné. ...
Bételgeuse, en plus d’être le nom d’une supergéante rouge dans la constellation d’Orion, est celui du deuxième cycle de la saga Les mondes d’Aldébarans démarrée avec le cycle éponyme Aldébaran donc. Que dire sinon que ce deuxième cycle est dans l’exacte lignée du premier et que je ne vois pas trop quoi ajouter de plus par rapport à ce que j’avais déjà dit: La faune est toujours aussi exceptionnelle. De mon point de vue c’est ce qui fait la vraie force de la série. Les animaux sont originaux et beaux à la fois, c’est une vraie réussite. Les personnages ont toujours l’air de pensionnaires de camps de vacances allemands dans les années 80 s’adonnant de temps à autre au naturisme. Je n’arrive pas à me faire à ces dessins, je trouve les personnages statiques, figés – et aussi un peu stéréotypés. Je ne comprend pas comment on peut créer dans une même BD des animaux aussi beaux et des personnages aussi laids. L’histoire est moins prenante et un peu plus classique bien qu’elle réserve toujours une part de mystère. Bon voilà, la surprise de la découverte n’agissant plus depuis la lecture du premier cycle, je ne lirai certainement pas les cycles suivants, même si je ne renie pas l’intérêt de cette saga de SF – si on arrive à faire abstraction des dessins des personnages. ...
Jérémie Dres raconte dans ce premier tome l’expérience de deux jeunes djihadistes. Ils avaient, pour des raisons qui ne sont pas très claires, choisi de quitter la France pour se rendre en Afghanistan. C’est alors l’époque de la première prise de pouvoir des talibans qui a précédé les attentats du 11 septembre et l’arrivée des américains. Ces deux jeunes repentis sont devenus des adultes qui font partager leur expérience pour sensibiliser les jeunes aux dangers de cette aventure. Leur intention, ainsi que celle de l’auteur, est louable, aucun problème sur ce point. Le problème vient de la réalisation, de la mise en oeuvre. Surtout si l’on compare cet ouvrage à un projet similaire comme L’Odyssée d’Hakim dans lequel l’auteur de BD retranscrit le récit d’une personne ayant vécu une expérience traumatisante. ...
T’es fort à la bagarre. T’es fort à la manipulation mentale, mais parfois il faut aussi être fort pour savoir fermer sa gueule. Je n’avais plus suivi Les nouvelles aventures de Lapinot depuis sa résurrection dans Un monde un peu meilleur et voilà déjà 6 tomes parus. Je suis revenu en arrière, au troisième tome, sobrement intitulé Prosélytisme & morts-vivants, avec l’envie de me replonger dans cet univers. Entre érection d’un temple athée et rédaction d’un scénario de série télé, il n’y a qu’un pas qui est vite franchi. ...
Je reproche parfois aux livres de Jiro Taniguchi d’être ennuyeux – je vais me faire incendier en disant cela. Son travail est toujours irréprochable sur tous les plans, mais pas toujours palpitant – voir Le sauveteur par exemple qui se déroulait lui aussi en montagne. Malgré la longueur conséquente de cette série ce n’est pas du tout le cas. L’histoire est prenante, presque addictive. Est-ce lié au fait qu’il s’agit de l’adaptation du roman éponyme de Baku Yumemakura ? Dans tous les cas, la recette de l’alpinisme en littérature fait mouche une fois de plus. Ces histoires illustrent à un tel point le dépassement de soi, le combat de l’humain contre la nature la plus hostile, la pureté d’une quête qui se résume à gravir une montagne pour pour arriver à son sommet, qu’elles bouleversent invariablement le lecteur. Ajoutez à cela les drames qui accompagnent immanquablement ces exploits et vous avez l’une des raisons qui fait que l’on a du mal à lâcher ce titre une fois commencé. ...
Je travaille dans l’informatique et même dans un domaine relativement proche, le big data, mais je ne connais que très mal – uniquement les grands principes – les théories et les technologies de l’intelligence artificielle. Pourtant le sujet n’est pas nouveau, je me souviens même d’avoir étudié avec curiosité à l’époque l’un des ancêtres du deep learning, le perceptron1 – le nom fait tout de suite beaucoup plus rétro. Mais je ne sais pas pour quelle raison, et contrairement à un grand nombre de mes collègues, le sujet ne me fait plus rêver aujourd’hui. Pourtant on arrive à des résultats impressionnants qui ont un réel impact sur nos existences, j’y reviendrai. Cette BD est tombée à point nommé car elle m’a donné l’occasion de me replonger en douceur dans le sujet. ...
Voici comment Anne Goscinny relate sa rencontre avec Catel (Catel Muller) et leurs premiers échanges concernant le livre que nous avons entre les mains. – Et si tu consacrais un roman graphique à mon père ? Ai-je suggéré à Catel, le soir de notre rencontre, après lui avoir dit toute l’admiration que j’avais pour ses portraits de femmes. – Ce n’est pas possible. Seules les héroïnes m’intéressent. Ton père n’est qu’un héros. ...
100 000 ans, il faut se rendre compte de l’échelle. Depuis Jésus-Christ, il s’est écoulé un peu plus de 2000 ans soit à peine un peu plus de 2% de 100 000 ans. Et ces 100 000 ans représentent la durée pendant laquelle il sera nécessaire de gérer nos déchets nucléaires ! Le chiffre est vertigineux et pose des problèmes inédits comme le choix des solutions à adopter pour qu’au fil des siècles et des millénaires nos descendants disposent de toutes les informations requises pour assurer la gestion de ces déchets que nous leur aurons si gentiment légué. Evidemment, ce n’est pas le problème le plus urgent à résoudre, il y en a bien d’autres, plus prosaïques, qui se posent dès maintenant. Comme la stratégie de stockage, les technologies à utiliser et, une fois cela établi, le délicat choix du lieu. Il y a des critères scientifiques à considérer comme le type de sol – il vaut mieux éviter de les enfouir dans une région à forte activité sismique tant qu’à faire – mais aussi bien d’autres considérations comme le fait que personne n’a vraiment envie d’accueillir ces poubelles radioactives à longue durée près de chez lui. Et là, il faut employer des techniques d’un autre ordre, disons plus politiques – au sens large – que scientifiques. Informer et convaincre sont les parties émergées de l’iceberg qui, selon cette enquête, en compte bien d’autres comme de l’incitation dans différentes gradations allant de l’octroi d’avantages divers et variés à la menace. Et c’est là le coeur de l’enquête menée par les journalistes Gaspard d’Allens et Pierre Bonneau et présentée sous la forme d’une bande dessinée réalisée par Cécile Guillard. ...
Posy Simmonds a travaillé en tant que dessinatrice de presse avant de se tourner vers la littérature jeunesse, puis vers la bande dessinée. Depuis Gemma Bovery et jusqu’à Cassandra Darke en passant par son oeuvre qui reste certainement la plus connue Tamara Drewe – certainement grâce à son adaptation au cinéma –, elle développe une approche originale de la bande dessinée résolument tournée vers la littérature. Ce penchant se manifeste à deux niveaux différents. Tout d’abord en s’inspirant très librement d’oeuvres d’écrivains comme Flaubert, Dickens ou ici Thomas Hardy, puis en proposant ce que j’appellerais des hybrides entre le roman et la bande dessinée où l’on trouve de vrais paragraphes qui ne sont pas de simples récitatifs puisqu’ils se substituent complètement au récit en images. Pour en revenir à ce livre, il est aussi question de littérature dans l’histoire puisque le lieu de l’intrigue est une résidence d’écrivains. L’arrivée d’une jeune fille, la fameuse Tamara Drewe, au sein de cet environnement très policé va créer une onde de choc qui aboutira à un classique vaudeville. Ce n’est pas une inconnue, elle résidait dans ce village, mais l’avait quitté pour la grande ville d’où elle est revenue disons transformée. ...
David Prudhomme et Pascal Rabaté nous font vitre une journée à la plage au bord de l’océan – la marée forcément. La plage est peut-être l’un des derniers loisirs populaires gratuits – si l’on excepte les à-côtés comme les glaces et les bières – et ouvert à tous. Cette particularité donne lieu à un brassage social comme l’on en voit peu ailleurs, les concerts ou les rencontres sportives sont plus sélectifs car s’adresse à un public. Le plus drôle est que cette rencontre, ce grand brassage, s’opère sans les artifices de la vie quotidienne puisque tout le monde se croise en petite tenue. Tous égaux – ou presque – en maillot. Un moment particulier et symbolique dans l’année où l’on desserre les contraintes qui nous sont imposées – ou que l’on s’impose. Ces vacances constituent enfin, pour de nombreuses personnes, un retour à l’enfance qui réveille des souvenirs. ...