2 Étoiles  ¹⁴⁹

J’aime beaucoup Aude Picault — d’habitude quand je commence comme ça, ce n’est pas bon signe —, et j’ai suivi assez assidûment depuis des années son travail. Ce n’est pas un travail autobiographique à proprement parler, mais il s’inspire de ses expériences et de ses préoccupations du moment — ce qui est assez compréhensible. Je ne vais pas refaire toute l’histoire, mais j’en étais resté à l’évocation de la maternité dans Idéal Standard, ici elle s’intéresse à la phase d’après, la vie d’un couple d’actifs avec un enfant en bas âge et une ado à la maison — et toutes les joyeusetés qui vont avec. On a à peu près droit à tout — et à tous les clichés — la belle fille qui rêve d’être influenceuse, le petit enfant qui demande beaucoup d’énergie, le travail qui devient agile — youpi —, la libido qui décline et le tout qui mène invariablement à une grosse remise en question — pour ne pas dire une dépression ou un burn out. ...

Je mets le nez dans une trilogie qui est considérée comme une oeuvre majeure d’un grand auteur de la BD, Enki Bilal. Ces images de la fille aux cheveux bleus et de dieux égyptiens ne m’étaient pas inconnues. Je les avais souvent croisées sur des affiches — j’en ai même revu une récemment sur une vielle photo sur laquelle je figurais —, sur les couvertures des différentes éditions à la bibliothèque ou dans les librairies. Mais à chaque fois je détournais le regard, je n’avais pas envie de me plonger dans cette histoire. Tout ceci ne m’attirait pas vraiment. Je trouvais le style un peu trop “Humanoïdes Associés” et je ne goûte pas trop cet univers SF particulier des ouvrages de la maison au style réaliste souvent gore — que les puristes me pardonnent, je ne sais pas l’exprimer autrement, punk peut-être et tout ceci n’est pas très objectif, mais c’est mon ressenti. Tout ça pour dire que lorsque j’ai emprunté cette intégrale à la bibliothèque je n’étais pas très enthousiaste. ...

Je poursuis — et termine pour l’instant — ma période Sally Rooney en enchaînant après la lecture de Conversations entre amis, celle de son dernier livre, Où es-tu monde admirable ?. Il sont à la fois similaires et bien différents. Du coté des similitudes, on retrouve le quatuor de personnages, l’amitié à la frontière de l’amour et du sexe, le personnage de l’écrivaine, la génération des personnages et l’époque dans laquelle ils vivent. Et j’oubliais le communisme. Pourquoi, cette vielle doctrine se retrouve-t-elle dans les livres de l’autrice irlandaises, reviendrait-elle à la mode ? ...

Je suis un grand fan de Bastien Vivès et je suis admiratif — et plus que ça — de son travail, mais, cette fois, je n’ai pas accroché. Je n’ai pas été sensible au second degré, à la métaphore, à l’allégorie dans ce nouvel opus. Le pitch est simple. Une jeune femme se voit obligée d’emprunter un chemisier car le sien a été souillé. A partir de ce moment sa vie va changer, elle va s’émanciper — disons ça comme ça. ...

Cette BD m’a laissé perplexe. J’ai bien apprécié le parti pris graphique. De l’épure, de la ligne claire monochrome, une mise en page inspirée et un lettrage élégant. On flirte même avec la frontière de la bande dessinée puisque il s’agit plus d’une succession de vignettes que de séquence d’images, donc une convention proche des débuts de la bande dessinée. De ce côté là, que l’on aime ou pas le style, c’est très bien réalisé et l’ouvrage se démarque de cette façon — il faut bien attirer l’oeil du lecteur et c’est d’ailleurs ce qui m’a attiré. ...

Je ne dois pas me situer sur le même plan de réalité que Grant Morisson car je trouve toujours ses idées intéressantes, mais j’ai du mal à accrocher lors de la lecture de ses ouvrages. C’était déjà le cas pour We3 par exemple qui est pourtant un oeuvre assez plébiscitée et c’est aussi le cas ici pour cet ouvrage qui l’est moins. L’idée est de faire le parallèle entre le monde réel, celui d’un jeune garçon atteint de diabète et sujet à de graves crises d’hypoglycémie, et le monde imaginaire — qui est aussi le sien — peuplé de ses compagnons de jeu: ses jouets et son rat de compagnie. L’idée est de transposer la maladie dans le plan de la fiction pour en faire une guerre et donner à tout ce petit monde l’opportunité de vivre de grandes aventures. Et c’est là que j’ai décroché. Je n’ai rien contre la BD d’aventure dans un univers original largement inspiré de la fantasy, mais j’ai trouvé le tout un peu trop délirant à mon goût. Résultat, j’ai eu soit du mal à suivre, soit pas vraiment l’envie de le faire. Heureusement les dessins de Sean Murphy bien réussis — même s’ils sont dans le style classique des comics — rehaussent l’ensemble. ...

Maudits soient les clichés, les stéréotypes et les poncifs et ce livre en est bourré. Les catholiques intégristes existent, mais ceux de ce livre cochent toutes les cases. S’il n’y avait qu’eux, il en va de même pour l’extrême droite et l’extrême gauche et même pour les gens du sud — même si ces derniers sont notoirement moins dangereux. Sixtine ne peut s’empêcher d’esquisser un sourire en entendant le fort accent du Sud-Ouest de Lydie. Un accent vivant, vibrant, intense. Bien sûr, tout cela est très vulgaire, mais aussi assez charmant. ...

Au risque de choquer, je dois dire que je ne suis pas un grand fan des dessins de Enki Bilal — sacrilège. Je dirais même qu’ils ne me plaisent pas — après tout c’est une affaire de goût, je ne remets pas en cause leur qualité. Mais la perspective d’un scénario comme celui de Bug m’a fait allègrement passer outre ma réticence. C’est génial d’imaginer la survenue d’un tel évènement. C’est certainement la plus grande catastrophe (le plus grand fléau) qui pourrait s’abattre sur notre monde capitaliste. ...

J’ai un avis mitigé sur ce livre. A la fois il est essentiel car il met l’accent sur des points fondamentaux de la gestion d’équipe — je vais y revenir — et à la fois il se révèle extrêmement resserré et pourrait presque se résumer à quelques pages. Ce dernier point est particulièrement vrai pour le dernier chapitre consacré à la reproduction et au commentaire de courts articles d’autres contributeurs — si ce n’est pas une façon de remplir des pages et de vendre du papier qui n’apporte pas grand chose mis à part la désagréable impression de s’être fait berner. Ceci étant dit, venons-en aux parties les plus intéressantes. ...

J’ai vraiment dû rater quelque chose. Il y a bien une esthétique dans cette BD, un hommage au cinéma de genre, au slasher1. Les plans sont très travaillés, très cinématographiques. Un côté un peu contemplatif, très peu de dialogues. Beaucoup de choses sont suggérées — c’est là que j’ai vraiment dû passer à côté. Le scénario est à la frontière entre la réalité et l’onirisme, la frontière est assez floue et le résultat est étrange. J’ai eu l’impression d’avoir vu un film que je ne regardais pas vraiment, comme s’il passait en fond me laissant juste des images et des impressions. ...

En terminant la lecture de ce livre, j’ai quasiment bouclé celle de l’intégralité de l’oeuvre de Bret Easton Ellis — à l’exception de son recueil de nouvelles Zombies. Suite(s) impériale(s) est donc la suite — le jeu de mot du titre n’existe que dans sa version française — de son premier roman Moins que zéro. C’est une sorte de Vingt Ans après ou un bal des tête à la Proust. Avec les années et leur vies disons dissolues, ils ont dérouillé — l’argent peut parfois s’avérer nocif. ...

Un roman érudit consacré à l’histoire récente du Maroc en couvrant une partie du règne d’Hassan II, pourquoi pas ? Le point de vue est original puisqu’il est celui d’un camarade de classe issu d’une famille modeste qui accompagnera le roi jusqu’à occuper le poste d’historiographe du royaume. Ce poste ou ce titre rappelle celui d’historiographe du roi qu’ont occupé avant lui des personnages célèbres comme Racine qui fut celui de Louis XIV, ce parallèle avec la monarchie française et d’ailleurs longuement évoqué au cours du livre. Le dispositif — puisqu’il s’agit bien de cela — est d’utiliser la forme des mémoires fictionnelles. Si l’idée est intéressante, ce procédé confère au roman un style un peu trop formel qui s’inspire ouvertement des Mémoires de Saint-Simon, nuit à sa dynamique et qui contribue à — il faut dire les choses — rendre la lecture un peu ennuyeuse. L’épilogue qui révèle en quelque sorte ce dispositif n’est pas non plus très convaincant. Dommage car la réflexion sur le phénomène de cour et l’arbitraire du pouvoir est bien amenée et intéressante. Cette petite déception lié à des raisons très personnelles n’enlève rien à la qualité de cet ouvrage ni au talent de Maël Renoir — ancienne plume de François Fillon — qui se confirme livre après livre. ...

Jérémie Dres raconte dans ce premier tome l’expérience de deux jeunes djihadistes. Ils avaient, pour des raisons qui ne sont pas très claires, choisi de quitter la France pour se rendre en Afghanistan. C’est alors l’époque de la première prise de pouvoir des talibans qui a précédé les attentats du 11 septembre et l’arrivée des américains. Ces deux jeunes repentis sont devenus des adultes qui font partager leur expérience pour sensibiliser les jeunes aux dangers de cette aventure. Leur intention, ainsi que celle de l’auteur, est louable, aucun problème sur ce point. Le problème vient de la réalisation, de la mise en oeuvre. Surtout si l’on compare cet ouvrage à un projet similaire comme L’Odyssée d’Hakim dans lequel l’auteur de BD retranscrit le récit d’une personne ayant vécu une expérience traumatisante. ...

Depuis la prise de pouvoir des bolchéviques, le comte Alexandre Ilitch Rostov est assigné à résidence à l’hôtel Metropol de Moscou — certains seront exilés dans des coins moins confortables de la Russie. Pourtant, il faut bien faire une croix sur de nombreuses mondanités et divers raffinements que le nouveau pouvoir en place, poussé par son idéal d’égalité, va s’employer à rayer de la carte. La culture et le raffinement du comte sont désormais anachroniques, dans cette nouvelle Russie une bouteille de vin est une bouteille de vin, seule leur couleur les différencie. ...

À l’image de la banlieue qui cumule les inconvénients de la ville et de la campagne, l’adolescent présente à la fois les défauts des adultes et ceux des enfants. Cette première phrase a éveillé mon intérêt. Ensuite ce sont les pages de garde qui m’ont intrigué. Elles sont décorées à partir d’un agenda de collégien qui semble authentique. On y retrouve les fameux mots des copines et des copains et des photos des héros de la série phare de l’époque Beverly Hills (Beverly Hills, 90210). J’ai mené ma petite enquête. La série a été diffusée entre 1990 et 2000, j’ai trouvé grâce à un calendrier inversé que les dates du calendrier (vendredi 24 décembre, etc.) ont existé en 1994 — les dates ne tombent pas le même jour chaque année, je suis malin quand même. Autre élément, le film Bodyguard, et sa bande son inoubliable, est sorti en France à la fin 1992, idem pour le tube de Brian Adams I do it for you, devenu un incontournable des booms, qui date aussi de cette époque. Enfin, Leslie Plée est née en 1980, elle avait donc 13 ou 14 ans à l’époque comme le personnage du livre, CQFD. ...

Après la claque reçue par la trilogie du problème à trois corps — ça fait beaucoup de trois — je ne pouvais pas passer à côté d’un nouvel opus de l’auteur chinois Liu Cixin. Sauf que je ne me suis rendu compte que plus tard qu’il ne s’agit pas d’un nouvel opus, mais plutôt d’une nouvelle traduction d’un roman antérieur à la trilogie. Ce n’est pas le problème, il est parfaitement légitime de donner accès au public français aux oeuvres antérieures d’un auteur qui a conquis son public — même si ce n’est pas toujours, volontairement ou pas, affiché clairement —, mais il faut s’attendre, comme c’est clairement le cas ici, à ce qu’elles ne soient pas de la même ampleur. ...

Emmanuel Guibert est un ponte de la bande dessinée. En 2020 il a été couronné par le Grand Prix du festival d’Angoulême et devait intervenir pour donner une conférence — depuis annulée pour cause de COVID — au Collège de France dans le cadre de l’entrée de la discipline au sein du vénérable établissement, une autre façon de célébrer l’année de la bande dessinée. Tout ceci pour se féliciter que Dupuis offre à son auteur star suffisamment d’espace pour exprimer toutes les facettes de son talent au sein de la collection Aire Libre. ...

Le Louvre et la bande dessinée, c’est une longue histoire. Il doit exister une douzaine d’ouvrages co-édités par le célèbre musée et la très belle maison d’édition Futuropolis. Le but du jeu est d’inspirer les auteurs en leur imposant la contrainte du Louvre — en même il y a pire / plus restrictif comme contrainte. Les contraintes engendrent souvent des résultats inattendus et c’est le cas ici — pas pour les raisons que l’on croit. Davodeau, en véritable artisan qui travaille souvent en immersion — un peu à la manière d’un reporter — et qui aime par dessus tout dépeindre les gens, a relevé le défi avec plus ou moins de réussite. ...

J’avais été impressionné et plus que ça par la lecture de Fun Home d’Alison Bechdel. J’avais trouvé, et je trouve encore, que ce livre fait partie des très grandes bandes dessinées et des toutes meilleures dans le genre autobiographique. C’est pour cette raison que j’étais enthousiaste à l’idée de lire la suite, C’est toi ma maman avec laquelle ils forment un diptyque l’un consacré au père et l’autre à la mère. ...

Méfiez-vous des sorcières et encore plus de leur reine car elles sont partout. Elles camouflent leur apparence sous des perruques, des gants et des chaussures. Le dernier point est certainement le moins connu et le plus facile à identifier, elles n’ont pas d’orteils — vous n’en croiserez donc pas en tongs à la plage. Dans la masterclasse1 qui lui a été consacrée, Pénélope Bagieu avoue avoir trouvé et utilisé ce subterfuge pour éviter de dessiner les pieds car elle dit ne pas savoir. Il faudra vérifier dans le livre de Roald Dahl2 s’il évoque cette particularité physique, puisqu’il s’agit d’une adaptation de son livre en BD. Méfiez-vous donc surtout si vous êtes un enfant puisqu’elles les détestent par dessus tout et veulent les éradiquer. Cette mise en garde est faite par la grand-mère à l’intention de son petit fils qu’elle a recueilli et qu’elle élève désormais. Mais que penser alors des pieds de la grand-mère ? ...