Nous avons bâti un système qui n’est stable que dans l’expansion. Juste avant de lire ce livre, j’avais écouté avec un vif intérêt Jean-Marc Jancovici qui était l’invité de la matinale de Guillaume Erner sur France Culture. Il était là pour parler de son association (ou think tank) The Shift Project et du livre qu’elle vient de faire paraître juste à temps pour l’élection présidentielle, Climat, crises: Le plan de transformation de l’économie française1. J’avais été bluffé par sa pertinence sur l’ensemble des sujets touchant à l’énergie et au réchauffement climatique – le second étant la conséquence du premier. La deuxième chose qui m’a impressionné est son éloquence, sa façon de trouver les mots justes, les bons exemples, les bonnes images pour que les idées qu’il défend apparaissent comme une évidence. Imaginez maintenant ce didactisme, cette éloquence appuyée par des illustrations et une narration d’une grande qualité et vous obtenez Le monde sans fin, un incontournable pour comprendre la plus grande crise que s’apprête à traverser l’humanité. ...

Après la surprise du premier tome et la lecture des deux suivants, je me suis attaqué au point d’orgue de la série, le quatrième tome. Ce n’est pas moi qui l’auteur qui le dit dans la masterclass que lui a consacré France Culture1. Il dit que l’une des raisons d’écrire les précédents tomes est de donner le contexte suffisant pour présenter les évènements qui se produisent dans le quatrième. Si ça ce n’est pas du teasing. ...

Maudits soient les clichés, les stéréotypes et les poncifs et ce livre en est bourré. Les catholiques intégristes existent, mais ceux de ce livre cochent toutes les cases. S’il n’y avait qu’eux, il en va de même pour l’extrême droite et l’extrême gauche et même pour les gens du sud – même si ces derniers sont notoirement moins dangereux. Sixtine ne peut s’empêcher d’esquisser un sourire en entendant le fort accent du Sud-Ouest de Lydie. Un accent vivant, vibrant, intense. Bien sûr, tout cela est très vulgaire, mais aussi assez charmant. ...

Après avoir lu L’Inconnu de la poste et surtout après avoir écouté l’émission À voix nue consacrée à Florence Aubenas, j’ai eu envie de lire un autre de ses livres. Mon envie n’avait pas à voir avec son écriture, mais plutôt avec ce qu’elle est et ce qu’elle a accompli, son courage, son engagement, sa volonté et ses convictions. Mon choix s’est porté sur La méprise tout simplement parce que j’étais intrigué par cette affaire d’Outreau. J’étais jeune au moment des faits et j’en avais simplement entendu parler au journal télévisé – tout de même à de nombreuses reprises. Je regardais cette affaire de loin sans trop comprendre comment et pourquoi autant de personnes étaient impliquées, j’ai donc voulu en savoir plus – et j’ai certainement été aussi poussé par un peu de curiosité malsaine. Sur ce dernier point, je n’ai pas été déçu. ...

Au risque de choquer, je dois dire que je ne suis pas un grand fan des dessins de Enki Bilal – sacrilège. Je dirais même qu’ils ne me plaisent pas – après tout c’est une affaire de goût, je ne remets pas en cause leur qualité. Mais la perspective d’un scénario comme celui de Bug m’a fait allègrement passer outre ma réticence. C’est génial d’imaginer la survenue d’un tel évènement. C’est certainement la plus grande catastrophe (le plus grand fléau) qui pourrait s’abattre sur notre monde capitaliste. ...

J’ai un avis mitigé sur ce livre. A la fois il est essentiel car il met l’accent sur des points fondamentaux de la gestion d’équipe – je vais y revenir – et à la fois il se révèle extrêmement resserré et pourrait presque se résumer à quelques pages. Ce dernier point est particulièrement vrai pour le dernier chapitre consacré à la reproduction et au commentaire de courts articles d’autres contributeurs – si ce n’est pas une façon de remplir des pages et de vendre du papier qui n’apporte pas grand chose mis à part la désagréable impression de s’être fait berner. Ceci étant dit, venons-en aux parties les plus intéressantes. ...

J’ai vraiment dû rater quelque chose. Il y a bien une esthétique dans cette BD, un hommage au cinéma de genre, au slasher1. Les plans sont très travaillés, très cinématographiques. Un côté un peu contemplatif, très peu de dialogues. Beaucoup de choses sont suggérées – c’est là que j’ai vraiment dû passer à côté. Le scénario est à la frontière entre la réalité et l’onirisme, la frontière est assez floue et le résultat est étrange. J’ai eu l’impression d’avoir vu un film que je ne regardais pas vraiment, comme s’il passait en fond me laissant juste des images et des impressions. ...

D’après lui, l’Homo sapiens vit pour l’identification, la reconnaissance des schémas. C’est un don. C’est un piège. Identification des schémas est le premier livre composant la trilogie Blue Ant ou Bigend. Le niveau d’anticipation est bien moins grand que dans Neuromancien, on pourrait même dire que ce n’est tout simplement pas de la science-fiction puisque l’histoire se déroule dans une époque contemporaine. L’intrigue est très difficile à résumer même si l’on peut dire qu’elle tourne autour d’un mystérieux film qui est diffusé par fragments sur internet et qui passionne des groupes de fans qui se réunissent et discutent sur des forums spécialisés. Cet intérêt va croitre pour quitter les sphère des happy fews et des nerds et rejoindre celle du capitalisme. L’identité de ce (ou cette) mystérieux(se) cinéaste va devenir une question brulante. ...

Le monde est peuplé de deux espèces humaines, séparées par une immense muraille, bâtie siècle après siècle. En tout cas le début de cette uchronie qui imagine que les néandertaliens – vous savez ceux avec les arcades sourcilières prononcées – auraient survécu au terrible sapiens – vous savez ceux qui sont en train de détruire la planète – donne envie. L’idée de Nicolas Puzenat est bonne et très bien exploitée. La BD mêle aventure, politique et réflexions ethnologiques. Lorsque l’on voit la difficulté à vivre dans ce monde qui ne compte qu’une seule espèce du genre Homo, comment imaginer raisonnablement s’entendre avec une autre espèce ? Il s’agit d’un one-shot assez généreux (près du centaine de pages) au dessin classique, parfois maladroit sur certains visages, mais plutôt très agréable dans l’ensemble. Quelques trouvailles comme les couvre-chefs des néandertaliens apportent une touche d’originalité qui fait la différence. Une lecture à conseiller sans réserve. Le titre m’a intrigué jusqu’à ce que je cherche la définition. Il caractérise les grands animaux comme les éléphants ou les mammouths… ...

Résine est une BD moderne et colorée qui dépoussière le mythe des sorcières. – Du coup, tu as souvent été brûlée ? – Trois fois. Mais ça fait pas mal. – Après on renaît et on est dix fois plus puissante. – Whoo, si les gens savaient ça … Résine est aussi le nom du personnage principal qui, vous l’aurez deviné, est une sorcière. Pour l’instant rien de bien original – à part son nom quand même. Élodie Shanta, qui a réalisé le scenario et les dessins, joue sur le côté décalé. Tout d’abord, et c’est ce qui attire l’oeil en premier, grâce à des dessins très simples aux belles couleurs acidulées. Ces dessins très schématiques me font un peu penser au travail de l’illustrateur Tom Gauld. Le reste est à l’avenant avec des personnages et des dialogues savoureux. Mention spéciale et gros coup de coeur pour le personnage de Scorbul qui n’a pas le physique de sa personnalité, c’est un amour alors qu’il a un physique de gnome grimaçant – c’est très troublant car on ne parvient pas à s’y faire. ...

J’avais tellement aimé Par les routes que je me suis mis en quête d’autres livres de Sylvain Prudhomme, et dans ce Légende aussi le protagoniste est photographe. La pensée l’avait traversé que la pluie était là précisément pour ça: empêcher qu’il photographie. Les désarmer Matt et lui. Les obliger à cesser de capturer, d’immortaliser, de figer. Les forcer simplement à vivre, s’abandonner, être tout entiers aux choses. De ces jours il n’y aurait pas d’image. Ni film de Matt ni photos de Nel. C’était très bien ainsi. ...

Pour commencer, et en guise d’avertissement, je dois dire que j’apprécie tout particulièrement le travail de Brüno. Il a su dés le départ développer un style unique, non conventionnel qui ne plaît peut-être pas à tout le monde, mais qui doit avoir son lot de d’adeptes – dont je fais partie. Les personnages sont minimalistes, mais stylisés pour les rendre très expressifs et charismatiques. Les décors, bien que minimalistes eux aussi, offrent pourtant de magnifiques planches. Le tout est mis en couleur via une palette mettant l’accent sur les ambiances. Ceci étant dit, je viens de me rendre compte que j’ai dit a peu près la même chose que dans l’article consacré à Tyler Cross, mais ce n’est pas très grave – même si je me répète un peu à la longue. ...

J’ai clairement lu Soeur par curiosité pour le travail d’Abel Quentin après la lecture enthousiasmante de son dernier livre Le Voyant d’Étampes – Soeur est son premier livre. C’est l’histoire d’une radicalisation – c’est le terme communément utilisé, à tord ou à raison, pour décrire le phénomène qui consiste à rejoindre le djihad – née d’une frustration. Une frustration qui ressemble à une méga crise d’adolescence. Ils veulent qu’on leur foute la paix, ils ne demandent qu’à tracer leur route de consommateur-jouisseur, version moderne du chasseur-cueilleur. ...

Dans la série les BDs qui énervent, après Cent mille ans, voici Algues vertes, l’histoire interdite. Tout le monde connaît plus ou moins ce fléau qui ravage les plages bretonnes et tout le monde en connaît aussi désormais la dangerosité et l’origine. Mais ce que l’on sait moins, c’est le chemin de croix suivi par certains pour que ces faits, pourtant difficilement contestables, soient reconnus. La BD documentaire ou la BD journalistique d’investigation a décidément de beaux jours devant elle. Cette enquête est passionnante à suivre et bien structurée puisqu’elle est découpée en plusieurs parties distinctes qui s’enchaînent parfaitement. Comme souvent dans ce genre d’histoire, les deux inséparables que sont la politique et le capitalisme jouent un rôle majeur. ...

Tout a été dit sur ce livre, je vais donc m’efforcer de ne pas trop en rajouter, mais plutôt de faire part de mon expérience de lecture, de mon ressenti – et peut-être un peu aussi des circonstances de cette lecture. Je ne sais pas pourquoi, mais depuis quelques années, j’aime trouver mes lectures par hasard sur mon lieu de vacances parmi les vieux livres de poche que les gens relèguent dans leur résidence secondaire ou disposent à dessein pour les visiteurs. Et cette fois, je suis tombé dans deux maisons différentes sur L’Étranger, pour être plus précis sur un vieux Folio portant le numéro 2. Vous allez me dire qu’il s’agit d’un des livres les plus lus et les plus achetés – c’est le deuxième livre le plus vendu après Le Petit Prince – il figurait notamment au programme des lycéens, mais j’ai tout de même pris ça comme un signe ou plutôt comme une forte incitation à le lire. Avant d’en venir à mes impressions, je dois confesser les raisons qui ont fait qu’à mon âge avancé j’étais passé à côté de ce classique moderne. A vrai dire, je ne sais pas comment j’ai pu passer au travers pendant ma scolarité, mais je sais pourquoi je ne l’avais pas lu par la suite. J’avais tout simplement considéré à tord que ce livre était trop triste après avoir lu les premières phrases, l’incipit. ...

Le 7 janvier 2015, elle [Corinne Rey dite Coco] est prise en otage au siège de Charlie Hebdo par les frères Kouachi. Sous la menace d’armes, elle les amène devant les locaux du journal, saisit le code de la porte de sécurité blindée, ouvrant ainsi l’accès aux terroristes qui pénètrent par surprise dans les locaux de Charlie Hebdo, où ils assassinent ensuite plusieurs membres de la rédaction (Wikipédia) En ayant vécu ce traumatisme comment se maintenir à flot ? Vaste question à laquelle les auteurs rescapés de l’attentat ont répondu par le dessin – je parle de La Légèreté et de Catharsis. Pour Coco, il faut revendiquer que ces sacrifices n’ont pas été vains et continuer à tracer le long, et désormais dangereux, sillon de la liberté d’expression. Dans ce livre elle retrace cette expérience de façon exhaustive en racontant l’avant, le pendant, le juste après et l’après. Elle nous immerge – désolé pour les métaphores sur l’eau, mais le livre m’a contaminé – dans ce drame et on revit les faits avec l’impression que ce n’est pas réel. Comment en est-on arrivés là ? Comment une bande de rigolos dont le seul crime a été de dessiner ont pu être sauvagement assassinés ? On pouvait mourir pour ses idées, désormais on peut mourir pour son humour. ...

Pour bien comprendre ce livre il faut commencer par quelques définitions. Woke: Le terme anglo-américain woke (“éveillé”) désigne le fait d’être conscient des problèmes liés à la justice sociale et à l’égalité raciale (source). Cancel culture: La cancel culture (de l’anglais cancel, “annuler”), aussi appelé en français culture de l’effacement ou culture de l’annulation, est une pratique apparue aux États-Unis consistant à dénoncer publiquement, en vue de leur ostracisation, des individus, groupes ou institutions responsables d’actes, de comportements ou de propos perçus comme inadmissibles (source). ...

J’ai d’abord pris cette BD comme une farce. J’avais lu La Présidente, mais là on va encore un cran plus loin dans la politique fiction. Puis, il faut dire que voir Cyril Hanouna sur la couverture en train de faire un selfie sur le parvis de l’Elysée n’aide pas à prendre les choses au sérieux. Même chose pour les dessins, je les trouvais grossiers. Et puis au fil de la lecture, j’ai changé d’avis. Maintenant que nous sommes entré dans la campagne présidentielle 2022, ce scénario ne semble pas si loufoque que ça – je rappelle qu’Éric Zemmour se présente. Le personnage d’Hanouna est attachant – attention je parle de la BD, il est bien moins pénible silencieux, dessiné sur des pages glacés que sur C8 dans TPMP (Touche pas à mon poste). Son énergie, son agitation, son comportement sont hors normes. Il est capable du meilleur comme du pire. ...

Haruki Murakami n’écrit pas que de la fiction, en voici un des plus beaux exemples avec ce livre consacré aux attentats de 1995 perpétrés dans le métro de Tokyo par la secte Aum à l’aide de gaz sarin. Murakami revient dans la partie médiane du livre sur ses motivations. Après une longue période passée à l’étranger (aux États-Unis), il a souhaité tenter de mieux comprendre son pays (le Japon) et ses habitants au travers de ce drame. Pour ce faire, il a récolté et retranscrit des témoignages. Il consacre la première partie du livre aux victimes avant de donner la parole, dans une seconde partie, aux membres de la secte. Ces deux parties étant séparées par un intermède dans lequel l’auteur fait part de ses motivations et expose sa méthodologie. ...

En terminant la lecture de ce livre, j’ai quasiment bouclé celle de l’intégralité de l’oeuvre de Bret Easton Ellis – à l’exception de son recueil de nouvelles Zombies. Suite(s) impériale(s) est donc la suite – le jeu de mot du titre n’existe que dans sa version française – de son premier roman Moins que zéro. C’est une sorte de Vingt Ans après ou un bal des tête à la Proust. Avec les années et leur vies disons dissolue, ils ont dérouillé – l’argent peut parfois s’avérer nocif. ...